Το Dance Academic είναι ένα δομημένο σύνολο ρυθμικών κινήσεων σε συνδυασμό με το ρυθμό της μουσικής, το οποίο διδάσκεται σε σχολές ή ακαδημίες χορού. Σε πολλά εκπαιδευτικά ιδρύματα, ο χορός είναι μία από τις πρακτικές που συμπληρώνουν τη βασική εκπαίδευση που συνήθως συνδυάζει τη θεωρία, την επιστημονική μελέτη και την άσκηση με τον αθλητισμό, εδώ δημιουργείται ένα πλήρες πρόγραμμα σπουδών ή διδακτικό πρότυπο στο οποίο οι μαθητές Οι μαθητές μπορούν να επιλέξουν ασφάλιστρα ή μονάδες ακαδημαϊκής πίστωσης για να αποκτήσουν το πτυχίο τους, εκτός από αυτό, το σώμα υιοθετεί μια νέα πειθαρχία που συμπληρώνει το άτομο.
Τι είναι ο χορός
Πίνακας περιεχομένων
Ο χορός είναι μέρος μιας από τις πολλές σωματικές εκφράσεις που υπάρχουν, έχει προγονική προέλευση και εξυπηρετεί έτσι ώστε τα πρώτα ανθρώπινα όντα που κατοικούσαν τη γη να μπορούν να επικοινωνούν. Αυτή η έκφραση εκφράζεται γενικά με την παρέα των ακουστικών ρυθμών και κάθε κίνηση είναι ιδιαίτερη, γι 'αυτό θεωρείται μια πολύ σημαντική γλώσσα του σώματος σε όλο τον κόσμο.
Ο όρος έχει τη γένεσή του στη γαλλική χορεύτρια, η οποία αναφέρεται σε μια σειρά κινήσεων του σώματος σε μια αλυσίδα που χρησιμοποιεί τη μουσική ως βασικό συμπλήρωμα. Από την προέλευσή του, ο χορός έχει ληφθεί υπόψη ως παγκόσμια γλώσσα.
Υπάρχουν αρχαίοι δίσκοι που αποδεικνύουν την ύπαρξη του χορού ως μέσο επικοινωνίας, στην πραγματικότητα, στους προϊστορικούς χρόνους χρησιμοποιήθηκε μέσω των ήχων που εκπέμπει η φύση.
Οι κινήσεις χαρακτηρίστηκαν από το ότι ήταν απόλυτα παθιασμένες και παρόλο που ήταν αρχέγονες στην αρχή, σιγά-σιγά υιοθετούσαν ευαίσθητα, απαλά στοιχεία, πιο ήπια από ό, τι στην αρχή. Με τα χρόνια, το χτύπημα των φοινικών, τα βήματα και ο ήχος των δέντρων αντικαταστάθηκαν από όργανα μέχρι, τελικά, η φωνή να συμπεριληφθεί ως ένα τελευταίο και εξαιρετικό στοιχείο.
Κάθε πολιτισμός έχει διαφορετικά χαρακτηριστικά, όλα σύμφωνα με την παράδοση από την οποία προέρχεται, για το λόγο αυτό υπάρχουν συγκεκριμένα μέρη που προσελκύουν περισσότερη προσοχή, επειδή η κοινωνία όπου έχουν αναπτυχθεί έχει ειδικές παραδόσεις και κάνει την τουριστική κινητοποίηση να αυξάνεται. Με αυτόν τον τρόπο, είναι γνωστές οι συγκεκριμένες λεπτομέρειες αυτής της περιοχής, μαθαίνονται παραδόσεις, γλώσσα, γαστρονομία κ.λπ. Υπό αυτήν την έννοια, ο χορός έχει γλωσσικές, πολιτιστικές και κοινωνικές συνθέσεις. Ένα παράδειγμα αυτού είναι οι χοροί της Σάμπα, της Αφρικής και της Ιαπωνίας.
Διαφορές μεταξύ χορού και χορού
Ο χορός είναι μια τέχνη που χρησιμοποιείται σε πολλά μέρη του κόσμου και παρόλο που έχει ορισμένες ομοιότητες με τον χορό, για παράδειγμα, τη χρήση της μουσικής, έχει επίσης μια μεγάλη λίστα διαφορών που καταφέρνουν να εξατομικεύσουν κάθε κλάδο. Εάν ξεκινάτε από τα σημαντικά χαρακτηριστικά του χορού, αντιμετωπίζετε συγκεκριμένα γεγονότα που σχετίζονται με το χορό με κινήσεις στο ρυθμό, χρησιμοποιώντας τα χέρια, τα πόδια και τα πόδια. Ο κύριος όρος έχει ρυθμικές κινήσεις που περιλαμβάνουν ολόκληρο το σώμα, είναι προγραμματισμένες, ακριβείς και πολύ αισθητικές κινήσεις, αυτό φαίνεται στο λαϊκό χορό και στο σύγχρονο χορό.
Μια άλλη πτυχή που διαφοροποιεί και τους δύο κλάδους είναι ότι ο χορός έχει ένα ελεύθερο θέμα, δεν υπάρχει υποχρεωτική χορογραφία που πρέπει να ακολουθηθεί, κατανοώντας έτσι ότι υπάρχει ελευθερία στις κινήσεις που εκτελούνται. Σίγουρα, υπάρχουν συγκεκριμένες εξαιρέσεις.
Στον χορό είναι το αντίθετο. Σε αυτήν την τέχνη πρέπει να κάνετε πρόβες και να μελετήσετε προσεκτικά τις κινήσεις γιατί, εκτός από το χορό, το άτομο εκφράζει τον εαυτό του, υπάρχει πάντα ένα κρυφό μήνυμα πίσω από τα βήματα που μεταδίδονται στο κοινό. Αυτή η πειθαρχία είναι αυστηρότερη από ό, τι νομίζετε, ειδικά όταν πρόκειται για πολιτιστικές χορογραφίες που έχουν συγκεκριμένα αναλλοίωτα βήματα.
Μεταξύ των διαφορών και των δύο όρων είναι τα χαρακτηριστικά τους. Στον χορό δεν χρειάζεται να μελετήσετε σε βάθος, απλά πρέπει να μάθετε τα βασικά για να εκτελέσετε τις κινήσεις, είναι για ψυχαγωγικούς σκοπούς και τείνει να είναι αρκετά αυθόρμητο. Όλα αλλάζουν με τους χορούς, καθώς συμμετέχει ως στοιχείο τελετών, υπάρχουν χορογραφίες που πρέπει να ασκούνται καθημερινά, απαιτείται οργάνωση και συγκέντρωση και, τέλος, υπάρχει ένας ντυμένος κώδικας σύμφωνα με τον τύπο της κίνησης που εκτελείται. Με όλα αυτά είναι ξεκάθαρο ότι ο χορός και ο χορός έχουν ομοιότητες, αλλά δεν είναι οι ίδιοι.
Στοιχεία χορού
Όταν μιλάμε για τα στοιχεία του χορού, πρέπει κανείς να αναφερθεί αμέσως στη χορογραφία, καθώς αυτή που συγκεντρώνει κάθε στοιχείο, τα τελειοποιεί και τα διαμορφώνει στις διάφορες πολιτιστικές εκδηλώσεις που γιορτάζονται σε διάφορους πολιτισμούς. Αυτά τα στοιχεία είναι αλληλένδετα, με αυτόν τον τρόπο, τα συναισθήματα και το κρυφό μήνυμα πίσω από τις κινήσεις του σώματος φτάνουν στο κοινό και επεκτείνονται στην ανατομία του καλλιτέχνη. Η συνεχής χρήση αυτών των συστατικών μπορεί να ποικίλει ανάλογα με την καλλιέργεια.
Δηλαδή, στους χορούς ορισμένα στοιχεία μπορεί να κυριαρχούν περισσότερο από άλλα. Οι περισσότεροι χρειάζονται κινήσεις και εκφράσεις, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι υπάρχουν άλλοι που έχουν ως στόχο να αναδείξουν τον ρυθμό. Όλα είναι σχετικά, λαμβάνοντας πάντα υπόψη τον πολιτισμό ή το έδαφος προέλευσης.
Κίνηση
Αυτό το στοιχείο είναι καθολικό στο χορό, καλύπτει ακριβώς ολόκληρη την ανατομία. Δεν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα στοιχείο χωρίς να εκτελέσετε κάποια κίνηση και αυτό περιλαμβάνει τις εκφράσεις του προσώπου. Τα συναισθήματα εκφράζονται μέσω του σώματος, οπότε κάθε κίνηση πρέπει να μελετηθεί πλήρως. Αν και αναφέρθηκε προηγουμένως ότι δεν επαναλαμβάνονται όλα τα στοιχεία, αυτό είναι απαραίτητο.
Ρυθμός
Αυτό είναι μέρος των θεμελιωδών χαρακτηριστικών όλων των τεχνών. Σε αυτήν την περίπτωση, δεν είναι τίποτα περισσότερο από τη δυνατότητα μετακίνησης ακολουθώντας παραμέτρους οπτικού ή ήχου, ακολουθώντας πάντα τη σειρά άλλων στοιχείων που δεν σχετίζονται με αυτές.
Εκφράσεις
Εδώ μιλάμε για εκφράσεις σώματος και προσώπου. Και στα δύο, μεταδίδονται πολλές πτυχές του χορού, μπορεί να φανεί ότι το άτομο είναι λυπημένο, πληγωμένο, χαρούμενο, συγκλονισμένο, γεμάτο θυμό ή οργή και αυτό είναι τέλεια αυτό που επιδιώκεται, για να μεταδώσει τα κυρίαρχα συναισθήματα αυτής της χορογραφίας που είναι εκτελώντας και κάνοντας το κοινό να αισθανθεί το μήνυμα με την ίδια ή μεγαλύτερη ένταση. Με την εμφάνιση, πολλά πράγματα μπορούν να αποκρυπτογραφηθούν, αλλά με το σώμα μπορεί να γίνει αισθητή κάθε σκέψη του καλλιτέχνη.
Στυλ
Αυτές είναι καλλιτεχνικές τάσεις που κυριαρχούν σε μια συγκεκριμένη στιγμή και εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται ως πολιτιστική μέθοδος. Μερικά είναι μέρος των παραδόσεων, άλλα αναφέρονται στην ιστορία, δίνοντας την ευκαιρία να γεννηθούν και να γίνουν γνωστές στον κόσμο άλλες τάσεις. Σήμερα, τα χορογραφικά στυλ ποικίλλουν, μερικά παλαιότερα και πιο σεβαστά από άλλα, αλλά όλα αποτελούν μέρος της τέχνης, η ουσία της μετάδοσης ενός συναισθήματος και της ευχαρίστησης ενός συγκεκριμένου κοινού με το ταλέντο του καλλιτέχνη.
Τύποι χορού
Αυτή η ενότητα έχει μια ειδική σχέση με τα στυλ των διαφορετικών υπαρχόντων χορών. Από τη μία πλευρά, υπάρχει ο λαϊκός χορός, που έχει σαφή χαρακτηριστικά μιας συγκεκριμένης περιοχής, που ενσωματώνει τον πολιτισμό και τις παραδόσεις, εξατομικεύοντας την περιοχή από τον υπόλοιπο κόσμο, εν συντομία, έναν αυτόχθονο χορό. Ένα παράδειγμα αυτού μπορεί να είναι ο χορός των Αζτέκων, ο χορός των ελαφιών και ο χορός των ηλικιωμένων, όλοι αρχικά από το Μεξικό. Υπάρχει επίσης κλασικός χορός, ο οποίος έχει μεσαιωνική κληρονομιά, ωστόσο, με την πάροδο των ετών έχουν προστεθεί διάφορες κινήσεις που έχουν ενημερώσει την τεχνική του χορού.
Το μπαλέτο μπαίνει τέλεια στον κλασικό χορό, αποτελώντας έναν από τους πιο ασκούμενους κλάδους στον κόσμο, με το υψηλότερο ποσοστό προσπάθειας και κοινού. Από την άλλη πλευρά, στα είδη του χορού, υπάρχει σύγχρονος χορός, που εκτελείται κυρίως από τους νεότερους στον κόσμο (αν και δεν υπάρχει εμπόδιο για άτομα οποιασδήποτε ηλικίας). Εδώ η κοινωνική ταυτότητα κάθε καλλιτέχνη εκφράζεται σε κινήσεις, εκφράσεις και στον τρόπο ντυσίματος. Τα στυλ κυριαρχούν σε τύπους χορού και αυτά είναι μερικά από τα πολλά που υπάρχουν σε όλο τον κόσμο.
Χιπ χοπ
Είναι μια γηγενής κουλτούρα του Μπρονξ, στη Νέα Υόρκη, με κινήσεις κοντά στο έδαφος και ένα στυλ που δεν περιλαμβάνει μόνο χορό, αλλά και ραπ, γκράφιτι και DJing. Ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 70 και ασκήθηκε από νεαρούς Πουέρτο Ρίκα και Αφρικανούς Αμερικανούς, αλλά με τα χρόνια, ο πολιτισμός εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο, φτάνοντας σε απρόσμενες γωνίες. Προς το παρόν είναι μέρος του σύγχρονου χορού και. στην πραγματικότητα, είναι ένα από τα πιο εκτελεσμένα στον κόσμο.
Αραβικός χορός
Πιο γνωστό ως το χορό της κοιλιάς, αλλά ο όρος χρησιμοποιείται σωστά, απαιτείται επίσης από άλλα μέρη του σώματος να είναι σε θέση να τρέξει το αραβικό χορό, ισχίου είναι το κύριο στοιχείο το σώμα του πολιτισμού. Η καταγωγή του προέρχεται από τη Μέση Ανατολή, οπότε εφαρμόζεται μεταξύ άλλων στην Αίγυπτο, την Ελλάδα, τη Βόρεια Αφρική. Στο παρελθόν θεωρήθηκε ένας από τους τελετουργικούς χορούς, δηλαδή ήταν ένας τύπος ιερής γλώσσας. Υπάρχει ένας ενδυματολογικός κώδικας εδώ.
Τα κορυφαία μπλουζάκια χρησιμοποιούνται με αμέτρητα εντυπωσιακά αξεσουάρ και μια αντίστοιχη φούστα, εκθέτοντας την κοιλιά για να εκτιμήσει τις κινήσεις που εκτελούνται από χορευτές, επαγγελματίες ή αρχάριους.
σάλτσα
Με την κουβανική καταγωγή, το salsa χορεύεται σε ζευγάρια, ωστόσο, υπάρχουν διαφορετικά βήματα χορού που λειτουργούν απόλυτα μόνα τους. Αυτός είναι ένας από τους χορούς που υποδηλώνει τον αισθησιασμό της Λατινικής Αμερικής. Σιγά-σιγά, όπως και οι άλλοι ρυθμοί, έχει φτάσει σε κάθε γωνιά του κόσμου.
Χορός Kuduro
Προέρχεται αρχικά από την Αγκόλα και αποτελεί μέρος του συνδυασμού διαφορετικών ρυθμών χορού, συμπεριλαμβανομένων των Kizomba, ragga, sungura και Semba. Ο χορός Kuduro είναι αρκετά συνηθισμένος στη χώρα προέλευσής του και στην Πορτογαλία, στην πραγματικότητα, ο όρος προέρχεται από το πορτογαλικό Cu Duro.
Εναέριος χορός
Επίσης γνωστή ως εναέρια γυμναστική, είναι μια αρκετά δημοφιλής πειθαρχία στις μέρες μας, εκτός του ότι είναι περίπλοκη, πρέπει να σημειωθεί, καθώς απαιτείται αρκετή δύναμη στα άνω και κάτω άκρα για να παραμείνει στα υφάσματα και να εκτελέσει τα ακροβατικά. Σε αυτόν τον ρυθμό το σύγχρονο στυλ συνδυάζεται με μερικές αθλητικές τεχνικές, οπότε λαμβάνεται υπόψη όπως η γυμναστική και το μπαλέτο.
Χορός ρομπότ
Τα βήματα του χορού ή οι τεχνικές αυτής της όψης επιδιώκουν να μιμηθούν τις κινήσεις ενός ρομπότ. Ο δημιουργός αυτής της τάσης ήταν ο Charles Washington.
Αλλά επιπλέον, υπάρχουν οι τύποι των ρυθμών που χαρακτηρίζουν τις διάφορες χώρες, στην περίπτωση αυτή, θα αντικατοπτρίζονται εκείνοι του Μεξικού.
- Jarabe Tapatío: πρόκειται για χορογραφία που προέρχεται από τη Jalisco, χρονολογείται από τον 19ο αιώνα και έχει διεθνή εκπροσώπηση από το Μεξικό, που έγινε γνωστή ως χορός καπέλων. Αυτό το στυλ συνοδεύεται από τη Μαρίαχη και ο χορός αποτελείται από stomping με ερωτικούς όρους. Είναι μια κουλτούρα όπου ο ανδρικός χαρακτήρας κάνει ένα είδος ερωτοτροπίας της γυναίκας, την κατακτά με τα βήματα και τις τεχνικές του. Σε αυτόν τον τύπο χορού, η γυναικεία φιγούρα μπορεί να κινηθεί αποδεχόμενη τις προσκλήσεις του χορευτή της ή απλώς να απορρίψει, ακολουθώντας πάντα τους κανόνες της παράδοσης Jalisco.
- Βόρεια Πόλκα: κατάγεται από τη Γερμανία. Έφτασε στο Μεξικό όταν ο γερμανικός πληθυσμός άρχισε να μεταναστεύει, φτάνοντας στα βόρεια του εδάφους και παρέχοντας μέρος του πολιτισμού τους στους ντόπιους. Αυτοί οι χοροί είναι αίθουσα χορού και γενικά σε ζευγάρια, με τη συντροφιά οργάνων όπως το σαξόφωνο. Είναι ένα αρκετά χαρούμενο στυλ και χρησιμοποιείται σε εθνικές ή τοπικές αργίες. Ο χορός έχει τροποποιηθεί καθώς περνούν τα χρόνια και αυτό ισχύει και για τα κοστούμια, γιατί, όπως και μερικοί άλλοι χοροί, αυτός έχει έναν ενδυματολογικό κώδικα που αποτελείται από ανθισμένες φούστες, ένα άσπρο πουκάμισο και μπότες.
- La Bamba: Είναι μέρος της λαογραφίας του Veracruz και είναι ένας από τους χορούς που αναγνωρίζονται σε όλη την επικράτεια του Μεξικού, φτάνοντας ακόμη και πέρα από τα σύνορα και φτάνοντας σε ορισμένες περιοχές της Λατινικής Αμερικής. Έχει συνδυασμό ισπανικών και κουβανών, αλλά με μεξικάνικους μουσικούς ρυθμούς. Χορεύεται σε ζευγάρια, αν και αυτό δεν αρνείται τη δυνατότητα ανταλλαγής ή προσθήκης ενός ή περισσότερων ατόμων. Το bamba θεωρείται ύμνος του Veracruz, οπότε όλοι οι κάτοικοί του γνωρίζουν το τραγούδι και, φυσικά, τα χορευτικά βήματα αυτής της υπέροχης λαϊκής χορογραφίας.
- Flor de Piña: εκπροσωπεί την Oaxaca, με τον ιθαγενή πολιτισμό της πόλης να κυριαρχεί και να τιμά τους προγόνους της. Είναι ένας από τους λίγους χορούς που παίζουν οι γυναίκες για να εκπροσωπήσουν ιθαγενείς του Μεξικού. Ο χορός γεννήθηκε στο San Juan Bautista Tuxtepec και έχει 3 φάσεις, στην πρώτη, οι νέες γυναίκες κάνουν την είσοδο κάνοντας μια περιήγηση στον ιστότοπο σε αργά βήματα, παρόμοια με ένα βαλς, αλλά ακολουθώντας τους ρυθμούς της μουσικής.
Η δεύτερη φάση είναι να τοποθετήσετε τον εαυτό σας σε σχήμα V και να ακολουθήσετε τα πιο ρυθμικά και χαρούμενα βήματα, τέλος, δημιουργείται μια γραμμή στην οποία εκτελούν διαφορετικά βήματα, χορεύουν παντού.
Τι είναι ο ακαδημαϊκός χορός
Όταν μιλάμε για ακαδημαϊκό χορό, κάποιος αναφέρεται αμέσως στο Μπαλέτο, καθώς αυτό το στυλ είναι ένα από τα πιο σημαντικά και περίπλοκα στον κόσμο. Χρειάζεται μελέτη και πρακτική για να είναι σε θέση να εκτελέσει τις κινήσεις, καθώς και μια πλήρη συγκέντρωση και σωματική και συναισθηματική ισορροπία για να συνεχιστεί μέχρι το τέλος. Στην ακαδημαϊκή χορογραφία απαιτείται μια βαθιά ακαδημαϊκή απόχρωση, ξεκινώντας από την προέλευση των χορών έως την πιο πρόσφατη. Μετά από αυτό το βήμα, εξηγούνται οι τεχνικές, οι οποίες θα αναμιγνύονται με τα συναισθήματα και τα συναισθήματα που επιδιώκονται να εξωτερικευτούν.
Εκτός από τα υπάρχοντα στυλ και χορούς, αυτό έχει ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό και είναι ότι έχει νόμους ή μεθόδους ασφάλειας για την προστασία της υγείας και της ακεραιότητας των καλλιτεχνών και τη διατήρηση της χορογραφίας που δίνεται σε κάθε χορευτή σε μια κατάσταση τελειότητας. Πρέπει να σημειωθεί ότι οι χορευτές των ακαδημαϊκών χορών πρέπει να συνδυάζονται με τις χορογραφίες που απονέμονται, να τις κάνουν δικές τους, να τις αισθάνονται. Με αυτόν τον τρόπο θα μπορέσουν να βιώσουν το μέγεθος των συναισθημάτων που μεταφέρουν μελωδίες και κινήσεις και, τέλος, να το εξωτερικεύσουν έτσι ώστε το κοινό να έχει το ίδιο αποτέλεσμα. Οι οδηγίες ή τα μαθήματα δίνονται από επαγγελματίες της περιοχής.
Εκτός από το Μπαλέτο, υπάρχει ένας άλλος κυρίαρχος ρυθμός στους ακαδημαϊκούς χορούς, για παράδειγμα, το βαλς, του οποίου η καταγωγή προέρχεται από την Αυστρία αλλά έχει φτάσει σε πολλές χώρες του κόσμου, ειδικά στη Λατινική Αμερική. Αυτός είναι ένας τύπος χορογραφίας που είχε μεγάλη σημασία στην αριστοκρατία, εκτελεσμένος από σημαντικούς βασιλικούς χαρακτήρες σε όλη την ιστορία. Το βαλς έχει επίσης συνδυαστεί με το μπαλέτο και οι ρυθμοί του ταιριάζουν απόλυτα με την όπερα. Ο βαλς έχει διαφορετικά έργα ανάλογα με την περιοχή, για παράδειγμα, στο Μεξικό, ο Juventino Rosas και το θέμα του στα κύματα είναι γνωστό.
