Η μόδα, που παραδοσιακά θεωρείται ως η βιομηχανία που είναι υπεύθυνη για την επινόηση, υλοποίηση και εμπορία ενδυμάτων με αποδεκτό πολιτιστικό νόημα, αντιπροσωπεύει όλα τα ρεύματα που υποδηλώνουν μοτίβα λαϊκής συμπεριφοράς σε μια συγκεκριμένη κοινωνική ομάδα, η οποία μπορεί να επιτύχει σημαντική διαφοροποίηση σε σύγκριση με τα έθιμα άλλων ομάδων ανθρώπων. Ωστόσο, η συμπεριφορά και η συλλογιστική ορισμένων ατόμων μπορεί να συνδέονται με εκείνα που είχαν καθιερωθεί σε παλαιότερες εποχές ή χώρες που διατηρούν έναν πολιτισμό με μοναδικές ιδιαιτερότητες.
Τι είναι η μόδα
Πίνακας περιεχομένων
Είναι γνωστό ως «μόδα» στο κοινωνικό φαινόμενο στο οποίο ξεχωρίζουν ορισμένα είδη ένδυσης και υποδημάτων. Αυτές οι τάσεις μεταβάλλονται και αλλάζουν με την πάροδο του χρόνου και αυτές οι αλλαγές υπόκεινται στα έθιμα, τους πολιτισμούς, το περιβάλλον και τις προτιμήσεις εκείνων που τις καταναλώνουν. Αυτό σημαίνει ότι η μόδα είναι προσωρινή.
Με μια ευρύτερη έννοια, αναφέρεται στην κυρίαρχη τάση προς κάποιο αντικείμενο, μέρος, συνήθεια ή πρακτική. Για παράδειγμα (εκτός από μοντέρνα ρούχα), όσον αφορά τα μέρη, μπορείτε να μιλήσετε για ένα μοντέρνο εστιατόριο. κάποια αξεσουάρ, όπως μοντέρνα γυαλιά. κάποια δραστηριότητα, κάποια παιχνίδια μόδας, τα οποία μπορεί να είναι αθλητικά, εικονικά ή άλλου τύπου. γεύσεων, όπως μοντέρνα μουσική.
Η ετυμολογία της λέξης «μόδα» προέρχεται από τον γαλλικό τρόπο, ο οποίος με τη σειρά του προέρχεται από το λατινικό modus, και σημαίνει «τρόπος» ή «μέτρο». Υπό αυτήν την έννοια, η λέξη μόδα αναφέρεται στον «τρόπο της στιγμής».
Ωστόσο, η τάση που παραδόξως τοποθετείται χάνει την αυθεντικότητά της όταν αναπαράγεται πάρα πολύ, τότε δεν είναι πλέον σχετική, καθώς η μόδα αφορά ακριβώς την επιβολή νέων συμπεριφορών, τρόπου ντυσίματος και σκέψης, έτσι ο αντίκτυπος που η μόδα σε ένα άτομο είναι συνήθως προσωρινή.
Ο όρος μόδα μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί σε ένα άλλο πλαίσιο, για παράδειγμα, στα μαθηματικά, και αναφέρεται στα δεδομένα που παρουσιάζουν μεγαλύτερη συχνότητα σε μια στατιστική μελέτη. Κατά κάποιο τρόπο, λειτουργεί με τον ίδιο τρόπο όπως η στιλιστική μόδα, καθώς, ως τα πιο επαναλαμβανόμενα δεδομένα, αντιπροσωπεύει μια τάση.
Η ιστορία της μόδας
Έχει την προέλευσή του από την αρχή του χρόνου, καθώς αυτό που χρησιμοποιείται από τον άνθρωπο στον τομέα της ένδυσης εξαρτάται πάντα από τα διαθέσιμα υλικά, το κλιματολογικό, πολιτιστικό και κοινωνικό περιβάλλον. Αλλά μόλις τον 15ο αιώνα, κατά την Αναγέννηση, υπήρξαν τάσεις σχετικά με τη χρήση του και υπό ορισμένες παραμέτρους.
Σύμφωνα με το στρώμα, τα στυλ ήταν διαφορετικά για κάθε ομάδα. Υπήρχαν κανονισμοί που υπαγόρευαν ποια ρούχα θα μπορούσαν να φορούν οι πολίτες, καθώς υπήρχαν ορισμένοι τύποι υφασμάτων και χρωμάτων που προορίζονταν αποκλειστικά για τη χρήση των ευγενών.
Από την άλλη πλευρά, η μπουρζουαζία, που σίγουρα δεν ήταν ευγενής, είχε προνομιακή θέση και οικονομική αφθονία, ώστε να έχουν πρόσβαση στην πολυτέλεια να μιμούνται τα στυλ της αριστοκρατίας, αν και οι ράφτες και μοδίστρες της εποχής είχαν το επίπονο καθήκον να δημιουργήσουν μόδες που θα μπορούσαν να διαφοροποιήσουν την αριστοκρατία από την αστική τάξη.
Η αποκλειστική χρήση ενδυμασίας μόδας για τους ευγενείς και την αστική τάξη αντιστοιχούσε επίσης στο υψηλό κόστος των υλικών ένδυσης, όπως τα υφάσματα. οπότε δεν είχαν όλοι πρόσβαση για να τα αποκτήσουν και να ακολουθήσουν τις τάσεις. Αλλά αργότερα, τον 18ο αιώνα, την είσοδο της βιομηχανικής επανάστασης και με τη μαζική παραγωγή προϊόντων και υφασμάτων, τα υφάσματα μείωσαν σημαντικά το κόστος τους, έτσι ώστε η μόδα να μπορεί να επιτευχθεί σε διαφορετικά στρώματα.
Καθ 'όλη τη διάρκεια της ιστορίας, οι γυναίκες της ανώτερης κατηγορίας νοιαζόταν πολύ για να φαίνονται άψογες και ξεκάθαρες, για να αναδείξουν τη σιλουέτα τους. Για αυτό, πήγαν σε μοδίστρες, που ήξεραν τι είδους ένδυμα θα ταιριάζει καλά με το σώμα τους. Σιγά-σιγά «μικρές μόδες» σχηματίστηκαν μέσα σε κοινωνικές ομάδες, οι οποίες περιελάμβαναν μακιγιάζ, αξεσουάρ και συμπεριφορά, τα οποία ποικίλουν σποραδικά.
Σήμερα, τα είδη ένδυσης και υποδημάτων είναι λίγο πιο προσιτά, οπότε δεν χρειάζεται απαραίτητα να προσαρμοστείτε σημαντικά στις οικονομικές δυνατότητες.
Χρονολόγιο μόδας
Αρκετοί ειδικοί επιβεβαιώνουν ότι ο τρόπος ντυσίματος είναι μόνο μια προσπάθεια της ανθρωπότητας να κάνει την ένταξη σε νέες ομάδες πολύ πιο εύκολη, καθώς μέσω της εμφάνισης είναι δυνατόν να προσδιοριστεί μια ταυτότητα χωρίς να εμπλέκεται μεγάλο μέρος της πραγματικής προσωπικότητας. Αυτό σημαίνει πλεονέκτημα, γιατί με αυτόν τον τρόπο ένα άτομο μπορεί να αισθανθεί λίγο πιο ασφαλές όταν μπαίνει σε έναν νέο κοινωνικό κύκλο, προσπαθώντας να μοιάζει με τους συνομηλίκους του.
- 1900-1909: στις αρχές του 20ου αιώνα, το πιο αντιπροσωπευτικό στοιχείο ήταν ο κορσές, που ήταν ένα ένδυμα που βοήθησε να τονίσει την προτομή και τους γοφούς σφίγγοντας τη μέση. Αργότερα, η χρήση του διακόπηκε για να δώσει τη θέση της σε περισσότερα φαρδιά φορέματα, όπως αυτά που τοποθετούνται στο στήθος και κατ 'ευθείαν στους αστραγάλους, το Δελφο (ένα πτυχωτό φόρεμα χωρίς ραφές ή γεμίσματα), τα σφιχτά φορέματα στο πάνω μέρος του σώματος (αυτοκρατορική μέση) και χαλαρά.
- 1910-1919: αυτή η δεκαετία χαρακτηρίστηκε από τη συντόμευση των φουστών, αποκαλύπτοντας τους πιο έντονους αστραγάλους και τους λαιμούς. Άρχισαν να χρησιμοποιούν το σουτιέν, τη μεροληψία (διαγώνια), πλεκτά φορέματα με γυμνά χέρια και πόδια, η Coco Chanel δημιούργησε τη ζακέτα και πιθανώς το πτερύγιο ήταν επίσης το έργο της.
- 1920-1929: η σιλουέτα των γυναικών αλλάζει, καθώς οι τάσεις δείχνουν να σηματοδοτούν τους γοφούς, φορέματα με βαθιές γραμμές στο πίσω μέρος και σορτς, φούστες στα γόνατα, κλειστά καπέλα. Η τάση όσον αφορά τα στυλ χτενίσματος ήταν τα κοντά μαλλιά και το μακιγιάζ πήρε πιο ζωντανά και εντυπωσιακά χρώματα.
- 1930-1939: οι φούστες έπεσαν κάτω από τα γόνατα, η μέση επαναπροσδιορίστηκε, τα μαλλιά αφέθηκαν να αναπτυχθούν και να κυματιστούν. Χρησιμοποιούνται τεχνικές για τον καθορισμό των ώμων.
- 1940-1949: Κατά τη διάρκεια του πολέμου, δεν υπήρχαν πολλές καινοτόμες τάσεις καθώς υπήρχε έλλειψη υλικών. Το στυλ κυριαρχούσε από μπουφάν, φούστες κάτω από τα γόνατα, παπούτσια από τοπολίνο και σκεπασμένο κεφάλι.
- 1950-1959: Μετά τον πόλεμο, το σπίτι του Dior έκανε τη σιλουέτα της κλεψύδρας διάσημη στενώντας τη μέση και τονίζοντας τις καμπύλες. Οι φούστες είχαν περισσότερες πτήσεις και συνεχίστηκαν κάτω από τα γόνατα, στιλέτα, μικρές τσάντες, γάντια και άλλα αξεσουάρ χρησιμοποιήθηκαν για να αποκαταστήσουν στις γυναίκες τη θηλυκότητα που ο πόλεμος έκλεψε από αυτές.
- 1960-1969: στη μόδα της δεκαετίας του '60 το νεανικό και πολύχρωμο στιλ βρίσκεται στο επίκεντρο. λουλούδια, πεταλούδα και ψυχεδελικά αποτυπώματα κατέχουν τα κομμάτια. χρησιμοποιούνται μίνι φούστες. Χρησιμοποιήθηκαν βαμβακερά πουκάμισα. και τα μοντέρνα χτενίσματα ήταν πομπώδη.
- 1970-1979: το στυλ των χτενίσματος ήταν ασύμμετρο σύντομο ή μακρύ. Στενό παντελόνι χρησιμοποιήθηκε στην κορυφή και έφτασε στο κάτω μέρος. τα λουλούδια εισέβαλαν στα υφάσματα και τα αξεσουάρ (επανάσταση των λουλουδιών). παπούτσια πλατφόρμα εισέβαλαν στην αγορά της μόδας? και το βαμβάκι έχει μείνει πίσω για να κάνει το δρόμο για λύκρα.
- 1980-1989: η μόδα της δεκαετίας του '80 χαρακτηρίστηκε από την παρουσίαση ενός πιο απελευθερωμένου στυλ στις γυναίκες. Χρησιμοποιήθηκαν αθλητικά ενδύματα, φαρδιά φανέλες, εσώρουχα που φαίνονται, ζαρτιέρες, παντελόνια στη μέση, αθλητικά παπούτσια και ποικιλία χρωμάτων. Το στυλ μαλλιών της δεκαετίας του 80 ήταν ακατάστατο.
- 1990-1999: δεν υπήρχε καθορισμένο στυλ, τόσο άνετα στυλ, μπλουζάκια με λογότυπα μοντέρνων μουσικών συγκροτημάτων, έντονα χρώματα για τα χείλη όπως το μπλε ή το πράσινο και το στυλ των χτενίσματος ήταν χαλαρό και η μόδα του ΒΑΦΕΣ ΜΑΛΛΙΩΝ. Το τατουάζ και το τρυπημένο στυλ επηρεάστηκε από τη μοντέρνα μουσική αυτή τη στιγμή.
- 2000-2009: οι φυλές και οι υποκουλτούρες αναπτύσσονται και γίνονται πιο οριοθετημένες λόγω της διάδοσης του Διαδικτύου. Η μόδα "Emo" βρίσκεται στο επίκεντρο της σκηνής με σκούρες ντουλάπες, πλαϊνά χτενίσματα που καλύπτουν μέρος του προσώπου και μοντέρνα νύχια με σκούρα και μαύρα χρώματα. Από την άλλη πλευρά, τα παντελόνια στο γοφό και ξεφλουδίζουν, φωτεινές πινελιές με πούλιες και χάντρες στις μπλούζες. Οι ρετρό τάσεις από τη δεκαετία του '80 αρχίζουν να επιστρέφουν.
- 2010-2019: στις γυναίκες, τα ρούχα της μόδας ήταν φρέσκα και μοντέρνα ρούχα, απλά και καθαρά στυλ όσον αφορά το μακιγιάζ και το στυλ της δεκαετίας του '60 αναβιώνει σε μερικές λεπτομέρειες, έτσι το vintage είναι αυτό που υπάρχει. Στους άνδρες, το στυλ χαρακτηρίζεται από τολμηρότερο: Τα μπλουζάκια V-neck χρησιμοποιούνται πολύ και τα σωληνάκια ή τα κοκαλιάρικο παντελόνι
Στους κυρίους, το μοντέρνο παντελόνι έπρεπε να συνδυαστεί με το σακάκι (το οποίο είχε κορυφαία πέτα) και συνοδεύονταν από ένα πουκάμισο με ξεχωριστό γιακά και μανσέτες. Οι λεγόμενοι «dandies» επέβαλαν διπλά στήθη και χρώματα όπως γκρι και μπλε.
Η επιχείρηση μόδας
Η μόδα ως βιομηχανία παρουσιάζει ένα σύμπαν επιχειρηματικών δυνατοτήτων, καθώς κάθε χρόνο δημιουργούνται άπειρα κομμάτια, τα οποία διανέμονται μαζικά από ένα συγκεκριμένο κοινό σύμφωνα με το στυλ. Το πρώτο βήμα είναι να φτιάξετε ένα κομμάτι βασισμένο σε μια μελέτη αγοράς όπου εξετάζονται οι προτιμήσεις και οι τάσεις προς τις οποίες τείνουν οι καταναλωτές. Στη συνέχεια, το μάρκετινγκ και κάνουν το δικό τους πράγμα με την πώληση του προϊόντος με διαφορετικά μέσα και αναζητώντας την επιθυμητή αποδοχή, έτσι ώστε τα σπίτια σχεδιαστών να ακολουθούν διαφορετικές μεθόδους.
Μεγάλα ντιζάιν σπίτια όπως οι Dior, Armani, Coco Chanel, μεταξύ πολλών άλλων, συμμετέχουν σε παραστάσεις πασαρέλας στις οποίες ξεκινούν τις συλλογές τους ανάλογα με την εποχή. Πολλά από αυτά τα σχέδια αποκτώνται από δημόσια πρόσωπα που είναι μια από τις καλύτερες στρατηγικές για αυτά. Η επιρροή που έχουν οι μορφές όπως τραγουδιστές ή διάσημοι ηθοποιοί και ηθοποιοί, κάνουν μια τάση ή στυλ να τοποθετηθούν στην αγορά. Η χρήση ενός κομματιού από έναν σχεδιαστή σε ένα κόκκινο χαλί αποφέρει οφέλη τόσο στον δημιουργό όσο και στον εκθέτη, φέρνοντας μερίσματα και για τα δύο.
Χαρακτηριστικά μόδας
- Είναι η ίδια επανεφευρίσκει, πράγμα που σημαίνει ότι εξελίσσεται και λαμβάνει τα στοιχεία που υπήρχαν ήδη για τη δημιουργία νέων μορφών.
- Λόγω των παραπάνω, είναι κυκλικό. από καιρό σε καιρό, επανεμφανίζονται τα στυλ που είχαν ήδη μείνει πίσω.
- Οι κύκλοι μπορεί να είναι σύντομοι, μεσαίοι και μεγάλοι, οπότε είναι επίσης προσωρινός.
- Είναι φορολογητέο και έχει άμεσο αντίκτυπο.
- Είναι ένας από τους μεγαλύτερους εκφραστές μιας εποχής ή ιστορικής στιγμής.
- Υπάρχουν σχεδιαστές που κάνουν πρωτότυπα σχέδια και άλλοι που κάνουν σχέδια με βάση την τάση που υπάρχει ήδη στη μόδα.
- Υπάρχουν ανεξάρτητοι σχεδιαστές και αυτοί που ανήκουν σε μια μάρκα μόδας (όπως ο Hugo Boss ή ο Armani), οι οποίοι έχουν μια ομάδα σχεδιαστών που διέπονται από έναν σκηνοθέτη.
- Η βιομηχανία αποτελείται από πρόδρομους (ποιοι είναι αυτοί που δημιουργούν τις νέες τάσεις, οι κατασκευαστές και τα δημόσια πρόσωπα που τα εκθέτουν), οι πρώτοι υιοθετών (αυτοί που μπορούν να αποκτήσουν τα νέα κομμάτια), οι δεύτεροι υιοθετητές (λιανοπωλητές και μάστερ μόδας.), υιοθετών τρίτων (λιανοπωλητές μόδας σε χαμηλές τιμές) και εξωτερικοί (καταναλωτές που προτιμούν την ευκολία και τις χαμηλές τιμές από το να είναι μοντέρνοι).
Εικόνες μόδας
Ακολουθούν μερικές αντιπροσωπευτικές εικόνες της μόδας σε διαφορετικά πεδία.
